Мистецтво, яке рефлексує досвід ядерної катастрофи, в Українському домі; «за» й «проти» Іллі Рєпіна в Київській картинній галереї та щоденники Ганни Смілки, яка живе на окупованій Донеччині, у The Stein Studio: редакція Віледжа зібрала виставки, які галереї й музеї готують у 2026 році. 

Дисклеймер: Перелік не є вичерпним, але може дати уявлення про плани київських галерей і музеїв на наступний рік (ми зібрали плани від близько 30 інституцій).

Український Дім

«Жіночі імена бойчукізму»

Жінки-художниці школи Михайла Бойчука тривалий час були витіснені з історії через репресії та знищення спадщини, а тепер їх повертатимуть у мистецький обіг. Жіночий внесок є принциповим у модерній українській монументалістиці 20 століття, кажуть в Українському домі, де готуватимуть виставку.

Коли: лютий-березень

«Чорнобиль»

Задорожний Іван-Валентин. Чорнобильська трагедія. 1987–1988

Як мистецтво рефлексує досвід ядерної катастрофи? На виставці осмислюватимуть Чорнобильську катастрофу через роботи 20 і 21 століть, виходячи за межі історичного наративу й звертаючись до екологічних, соціальних і культурних вимірів.

Коли: квітень-травень

«Лятошинський: відображення» 

Стиль українського композитора й творця національного симфонізму Бориса Лятошинського розкриватимуть як його спосіб мислення, сформований у діалозі з європейською культурою та в контексті радянського ідеологічного тиску, що на десятиліття відсунув його спадщину в тінь.

Коли: червень-липень

«Букет. Олександр Дубовик» 

Український шістдесятник Олександр Дубовик у 2026 році відзначатиме 95-річчя, до якого присвятять і виставку, де досліджуватимуть його автономну художню мову – систему знаків і символів – а також його послідовний спротив соцреалізму.

Коли: серпень 

Крім того, у листопаді в Українському домі вже традиційно проведуть книжковий фестиваль «Фундамент: історії про культуру», який присвятять виданням про культуру й діалогу між авторами, видавцями й читачами.

Музей Ханенків 

«З художницями, кураторками й золотими заходами сонця»

Художниця Анна Сапон створює серію з 11 великих «килимів» на полотні, які виконує в техніці тафтингу [нитки пропускають крізь тканинну основу за допомогою спеціального інструмента]. Це перша персональна виставка Сапон, яку вони ініціювали разом із Катею Лібкінд (вони співзасновниці майстерні «ательєнормально» та «Прекарні» – мистецького центру для спільної роботи нейротипових і нейровідмінних митців і мисткинь). Крім «килимів» і віршів до них, представлять також два артоб’єкти й близько 30 попередніх робіт – малюнки, живопис і тексти.

Коли: січень – березень 

«Диспаратес»

Франсіско Гоя. «Весела вигадка» із серії «Диспаратес»

У перекладі з іспанської Los Disparates – «дивацтва», «глупства» або «безглуздості». Це остання велика серія офортів іспанського художника Франсіско Гої, який народився 280 років тому. З нагоди річниці в Музеї Ханенків уперше показуватимуть його серію гравюр, а також текстові рефлексії сучасних авторів та авторок, зібрані під час опенколу. Виставку доповнить 20-метровий розпис від харківської дитячої артстудії Aza Nizi Maza, де серію Гої переосмислюють як сновидіння про дорослішання вигаданої підлітки Франциски Талан. Виставка триватиме в чотирьох залах музею.

Коли: з кінця березня до липня 

Мистецький Арсенал

Виставка про українську ілюстрацію

Іван Падалка. Ілюстрація до книги Б. Чигринця. «Півень хвалько», 1927. Державне видавництво України

У першій третині 20 століття ілюстрація була одним із найдоступніших і найдемократичніших медіа в мистецтві. Саме цей період став точкою відліку й значною мірою сформував обличчя сучасної ілюстрації, кажуть у Мистецькому Арсеналі. Сюжети того часу досліджуватимуть куратори Олег Грищенко й Олена Старанчук (Pictoric).

Коли: березень – травень 

Pinchuk Art Centre

Велика групова виставка з українськими й міжнародними митцями

Робота Яреми Малащука та Романа Хімея  на Люблінській бієнале графіки у Музеї сучасного мистецтва, 2025.  Jaka Babnik. MGLC Archive

За кураторства Бйорна Гельдхофа й Олександри Погребняк покажуть роботи майже двох десятків митців, серед яких Нікіта Кадан, Жанна Кадирова, Алевтина Кахідзе, Джуліан Шар'єр, Тацита Дін, Раян Гандер та інші.

Виставка Дослідницької платформи PAC

Як українські художники зверталися до концепції тіла у 2000-х і у 2010-х роках? І як до суб’єкта, інструмента самовизначення та спротиву, і як до медіума. Виставку куруватиме Дарія Шевцова.

Коли: наприкінці лютого (обидві виставки)

Три персональні виставки

«Затихання оракулів» – персональна виставка Яни Кононової за кураторства Олександри Погребняк. Також планують персональні виставки індійської мисткині Шилпи Гупти й української художниці Алевтини Кахідзе, яку куруватимуть Дарія Шевцова й Мілена Хомченко. 

Коли: серпень

Крім того, у 2026 році Pinchuk Art Centre буде відзначати 20-річчя, а також братиме участь в офіційній паралельній програмі 61-ї Міжнародної виставки мистецтв у Венеції – La Biennale di Venezia. Там представлять проєкт “Still Joy – from Ukraine into the World”, де зібрали інтимні моменти радості в найважчі моменти життя: троє збирачів історій фіксували голоси тих, хто поруч, або тих, ким вони надихаються.

Київська картинна галерея

«Ілля Рєпін: Pro et Contra»

Іллю Рєпіна (Ріпина) називають однією з найдискусійніших постатей мистецтва другої половини 19 – початку 20 століття. На виставці представлять твори з колекції музею, які доповнять історичними матеріалами. Творчість Рєпіна розглядатимуть як простір взаємодії української й імперської культур, пропонуючи постколоніальне прочитання його спадщини.

Коли: квітень – червень

«Віч-на-віч із Михайлом Врубелем»

Стиль Михайла Врубеля значною мірою сформувався під впливом тогочасного київського середовища, а також давньоруської сакральної традиції. Перевідкрити його творчість пропонують, продовжуючи цикл «Віч-на-віч» (перед цим відкривали виставку, присвячену Миколі Ґе й Івану Айвазовському, яких раніше маркували російськими митцями).

Коли: вересень – грудень

«Борис і Гліб – наші святі»

Борис і Гліб – перші канонізовані святі Давньої Русі, постаті яких осмислюватимуть через мистецькі, історичні та сакральні пам’ятки. Водночас пропонуватимуть погляд не лише як на релігійних постатей, але і як на архетипи в українському культурному ландшафті, кажуть у Київській картинній галереї.

Коли: листопад 2026 року – лютий 2027 року

NAMU (Національний художній музей України)

Виставка Анатолія Лимарєва

Експресивні пейзажі, портрети й жанрові твори Анатолія Лимарєва не вписувалися в межі соцреалізму. Тепер нарешті презентують творчий доробок художника з колекції музею та приватних колекцій. Партнером стане аукціонний дім «Дукат».

Коли: квітень – червень

Виставка Анатоля Петрицького

Про Анатоля Петрицького часто згадують як про художника театру, але він також створював пейзажі та графічні твори, як-от фронтові замальовки й навіть велике полотно на тему Курської битви. Саме таким творам 1930–1950-х років і буде присвячена виставка.

Коли: червень – вересень

«Мандри»

Виставку присвятять подорожам: показуватимуть різні погляди митців різних епох на одні й ті самі місця.

Коли: вересень – грудень

«Я Галерея»

«Мурашник»

Денис Шиманський, «Розмова з Ярославом Мотикою». Біля озера Стрийського парку

Денис Шиманський, «Час для себе», Скульптура на пам`ятнику Івану Федоровичу

Львівський скульптор Денис Шиманський останнім часом працює лише з матеріалом шамот. Його можна отримати, якщо спеціальну глину нагріти до екстремально високих температур, отриманий твердий матеріал розмолоти на порошок чи зерна, а потім змішати із сирою глиною. Цю серію Шиманський почав робити під час останнього Львівського тижня скульптури. «Мурашник» – це маленькі сюжети про маленьких людей, які шукають себе й взаємозв’язок з іншими у великому місті, описують у галереї.

Коли: лютий – квітень 

«Ініціали»

Робота Володимира Костирка, 2019 рік

Львівський митець Володимир Костирко в попередніх проєктах розгортав «виставкову драматургію», і тепер продовжує сторітелінг про ініціали як код міста. Він досліджуватиме, як мінімальне знання породжує міфи, а «шифр» запускає ланцюг припущень, зв’язків і хибних упевненостей.

Коли: квітень-липень

Виставка Андрія Сагайдаковського

Андрій Сагайдаковський, «Увага! Сходи», 2021

Андрій Сагайдаковський, «Між небом та землею», 2023

На килимках Андрія Сагайдаковського зображені ситуації, ігри, поради, накази та правила – філософські й саркастичні. На осінній виставці покажуть його свіжі роботи, створені за останні три роки.

Коли: липень-вересень

Dymchuk Gallery

«Тихий портрет»

Наталія Лісова. З серії «Тихий портрет»

Художниця Наталія Лісова представить серію мальовничих образів у монохромній палітрі, де постать людини позбавлена індивідуальності – залишається лише стан її присутності.

Коли: із 6 лютого до 22 березня

«Зелена зона»

Інга Леві. «Поливання», 2020

Зелена зона – це і про ліси й парки міста, і про територію, достатньо віддалену від зони бойових дій, де можна безпечно надавати медичну допомогу. Також «зеленкою» на військовому сленгу називають лісисту або вкриту кущами місцевість. Дуальність пейзажу сьогодення досліджуватиме Інга Леві – показуватимуть роботи за 2020–2021 рік, а також свіжий живопис 2025 року.

коли: весна

Виставка Галини Андрусенко

Галина Андрусенко. «Богдан Хмельницький», 2022

Як повномасштабна війна впливає на скульптури та пам’ятники в українських містах, захищені спорудами від можливих пошкоджень, міркує Галина Андрусенко в графічній серії «Захищені». У цих трансформаціях буде відчутний і тривожний образ війни.

Коли: ближче до літа

Виставка Ольги Заремби

Ольга Заремба. «Дружній провулок 11», 2025

Ольга Заремба. «Сталеварів 3-А», 2025

Ольга Заремба зосереджується на місцевих символах Запоріжжя, які не мають формального статусу, але впізнавані мешканцями й пов’язані з місцевою ідентичністю. Це продовження серії «Монументи», де художниця працювала й із визнаними пам’ятками, і з неочевидними об’єктами.

Коли: з початку липня

Також на осінь планують нові співпраці, про які поки що не розповідають.

Галерея Avangarden

Avangarden Editions

У галереї показуватимуть графіку й ілюстрацію від початківців і вже знаних митців. Так хочуть відкрити простір для діалогу між різними поколіннями художників і представити сучасну графіку як живий процес, а також об’єкт для колекціонування.

Коли: з 28 січня до 10 лютого

«Архів почуттів»

«Усередині неконтрольованого сну» із серії «Ательє швидкоплинності», 2024

Побачивши живопис подружжя Ігоря Канівця та Маргарити Шерстюк, глядачі можуть замислитися, як вони сприймають власні кордони, суспільні норми та мистецтво в сучасному світі, часом провокативне й інтерактивне, кажуть у галереї.

Коли: з 12 лютого до 17 березня

«Алгоритми уяви»

Роман Чізз, «Динамічні мозаїки», 2023

Алгоритми можуть бути й інструментами уяви, коли ШІ постає співучасником творчого процесу поряд із митцями та мисткинями. На виставці хочуть розкрити нові режими авторства й відповідальності, актуалізувавши майбутнє як стан, що вже відбувається.

Коли: з 19 березня до 6 травня

«Art x Design. Спільний простір» 

Ірина Максимова, Skimdesign x artist

Над виставкою спільно працюватимуть художники й дизайнери, досліджуючи межі між естетикою та функцією: мистецтво стане частиною повсякденного життя, а дизайн – засобом художнього висловлювання.

Коли: з 8 до 26 травня

«Місто сили» 

Сергій Западня, «Геометрія блакитного», 2013

У центрі виставки – людина в місті: її втома, надія, реакції на архітектурні ритми, шум маршруток, тінь каштанів, на щільність бетонних масивів і дихання річки. Це розповідь про точки опори у просторі, які ми шукаємо в перехрестях, балконах, паркових доріжках і старих фасадах, а також про міські ритуали, у яких народжується відчуття дому й безпеки. Експозицію традиційно відкриють до Дня Києва – міста, яке одночасно виснажує й наповнює, змінюється щодня та зберігає впізнавану суть. 

Коли: з 28 травня до 7 липня 

Squat 17B

«На одній хвилі» 

Іванна Стратійчук і Юрій Віслоух вибудовують творчий дует не через злиття, а через резонанс, ніби в джазовій імпровізації, де два впізнавані голоси звучать на одній хвилі (паралельно триватиме програма, присвячена сторіччю українського джазу). Митці представлять серію Stop the Pause, яку створили з вінілових платівок як друкарських форм, а також обрані роботи з «матричної» серії Semiconductor Dreams. 

Коли: січень

«Між кроками» 

Концептуальна художниця Женя Коган завжди – меншою чи більшою мірою – досліджує проживання кризи як природного етапу життя. Матеріали й техніки, які вона обирає, також утілюють суперечності та внутрішні конфлікти. Назва виставки натякає на моменти тиші й паузи, де можна переосмислити життєві етапи та знайти точки для зростання. Художниця навіть створила хоку-епіграф до виставки: «Між кроками тонке сплетіння… Я росту».

Коли: лютий

«Це мяустецтво» 

Ілюстраторка, дизайнерка й артдиректорка Інна Руда співпрацювала з видавництвами «Каламар», Maskot Books, КСД, ВСД, «Видавництво», ArtNation, а також брендами подарунків Orner і Gifty. Зараз вона представить серію омажів на відомі картини, де головними персонажами стануть коти.

Коли: березень

«Роздуми про дім»

Розписані стільці, шпаківні, графіка й живопис будуть частиною сквотівського городу на подвір’ї Терещенківської. Предмети розписуватиме Оля Кокошко, яка займалася розписом меблів, паркана й деяких стін Squat 17B, який став другим домом для художниці.

Коли: квітень – травень

«Подорож на Схід»

Для ілюстраторки й художниці Molly Route основний інструмент – чорна гелева ручка. Вона проілюструвала книгу співзасновниці Squat 17b Дар’ї Криж «Подорож на Схід», яка вийде друком у видавництві «Комубук» у липні. Ці графічні роботи називають не просто супроводом до текстів, але й самостійними предметами мистецтва, що втілюють естетику Сходу – знайомого й зраненого українського, а також екзотичного й абстрактного Сходу як такого.

Коли: липень 

Voloshyn Gallery

Виставка Романа Хімея та Яреми Малащука

Роман Хімей і Ярема Малашук, In absentia, Kunstverein Hannover, 2025. Матіас Фельцке

Митці представлять виставку, що розповідатиме про почуття людини, яка живе в постійному стані війни. Зараз роботи Хімея й Малащука представлені на першій виставці «Як це зроблено» у «Промприлад-центрі» в Івано-Франківську.

Коли: із середини січня до кінця лютого

У першій половині року також покажуть групову мультимедійну виставку молодих українських митців і сольне шоу Катерини Алійник. 

Творчий сквот «Нагірна, 22»

Ігор Некраха, «Блакитна брама»

Сформованих планів тут поки що не мають, зокрема й через нещодавнє влучання по будівлі, унаслідок якого постраждали майстерні художників (у листопаді 2025 року). Утім, у 2026 році в одному з просторів будівлі Інституту автоматики планують провести серію камерних виставок сучасних українських художників, що працюють із живописом, графікою та скульптурою, а також із предметним дизайном, повідомив Віледжу засновник цього простору Ігор Некраха. Орієнтовно найбільше відкриттів він планує між ранньою весною й пізньою осінню. Зараз у майстерні Некрахи триває виставка Serendipity – персональний проєкт художника Богдана Католика у форматі artist-run studio (до 20 січня).

Галерея Garage33

У середині січня (18 січня) тут відкривають персональну виставку Поліни Чоні «О 2:47 в коридорі я побачила море: Сон як акт опору». На 2026 рік також планують персональні виставки Поліни Щербіни, Ренати Асанової, Севілі Наріман-кизи, Дарії Хожай та інших. Також почали готуватися до того, щоби представити український павільйон на Мальтійській бієнале (виставка Unearthed від Світлани Бєрадєвої й Марії Куліковської). 

Артцентр М17

У грудні галерея оголосила опенкол «Хмарне сховище», щоб зібрати роботи художників, які працюють із темами пам’яті, збереження спадщини, осмисленням втрат і відновлення – у живописі, скульптурі, відео, фотографії, перформансі, інсталяції, звукові та цифровому мистецтві. Опенкол триватиме до 20 січня, а в лютому чи на початку березня за його результатами відкриють виставку про несинхронність історії та колективної пам’яті; межі цифровізації й крихкість культурної спадщини.

Галерея мистецтв «Лавра»

Виставка Євгена Клименка

Молодий український художник Євген Клименко розглядає світ крізь підсвідомі образи сновидінь. Його живопис часто порівнюють із творчістю Олега Голосія – одного з ключових представників нової хвилі українського мистецтва в перші роки відновлення незалежності, кажуть у музеї. На виставці у великій залі представлять живопис і графіку Клименка. Деякі великі роботи він створив із коханою дівчиною Лілією Бутенко.

Коли: із середини лютого до середини березня

Виставка Зінаїди Кубар

Художниця вже багато років працює з темою Чорнобиля: на цій виставці зберуть найкращі інсталяції, відеоарт, скульптури, які створила Зінаїда Кубар.

Коли: квітень 

«Арт Київ»

Робота Степана Рябченка «Любов», 2025

На міжнародний ярмарок сучасного мистецтва, крім найкращих галерей із різних міст України, уже залучили галереї зі США та Європи, а тепер обіцяють запросити ще більше галерей із різних країн світу. Будуть майстер-класи, лекторій і зустріч із художниками.

Коли: травень

«Лабіринт Мінотавра»

Роботи молодих українських художників представляють у лабіринті, який створять спеціально для виставки. Ці роботи будуть присвячені пошукові себе, сил і мудрості; перемозі над страхами, хаосом і внутрішнім монстром.

Коли: остання декада травня

The Naked Room

Виставка Павла Макова

«На Схід і Захід від Дніпра. Чорнобривці», 2024

«Будинок біля дороги, або Автопортрет». 2024 — 2025

На персональній виставці покажуть нові роботи художника із серії «Абракадабра». Ця експозиція передуватиме великій виставці митця у львівському Національному музеї імені Андрея Шептицького, яку відкриють у квітні – там серію представлять повністю.

Коли: з 16 січня до 8 лютого

Також 12–14 січня в галереї влаштують попап артефактів із Херсонщини та благодійний аукціон. Подію роблять разом із Лєною Самойленко, яка волонтерить на Херсонщині – підтримує літніх, маломобільних людей і людей з інвалідністю та психічними захворюваннями, а також невеликі притулки для тварин. Крім того, команда галереї натякає на «масштабні зміни» в новому році, але поки що не розголошує, які саме.

Галерея «Без назви» в книгарні «Збірка»

«Солоні роси»

Виставку фото від Кристини Подобед, Дар'ї Свертілової, Анастасії Лазуренко та Євгена Волкова доповнить живопис Сани Шахмурадової-Танської. У контексті виставки також презентують однойменну фотокнигу за участі авторів.

Коли: кінець січня

Персональна виставка Валерія Ведути

Валерій Ведута – херсонський фотограф, який показуватиме серію фото, присвячену власній родині.

Коли: кінець лютого

Виставка Катерини Радченко

Проєкт присвятять вернікулярній фотографії, тобто знімкам з особистих і сімейних архівів від дослідниці й кураторки Катерини Радченко.

Коли: весна 

Центр сучасного мистецтва «Білий світ» 

«Вразливе місце»

Малюнки й скульптури Поліни Вербицької існують як окремі фрагменти чутливості – моменти, коли ми раптом відчуваємо себе присутніми, описують у галереї. Художниця не описує внутрішні стани, а дає їм змогу набувати форми. У цьому проєкті вона вивчатиме, як досвід проживається через тіло.

Коли: лютий

Виставка на честь 10-річчя «Білого світу»

Галерея святкуватиме ювілей 1 березня. У цей день відкриють виставку, присвячену історії центру, його спільноті й друзям. Концепцію поки що не розкривають, але обіцяють привідкрити після Нового року.

Коли: з 1 до 2026 березня

Виставка Оксани Стратійчук

Графікиня експериментує з рослинними мотивами в різних техніках, зокрема й нестандартними. Восени покажуть її роботи в техніці літографії. У 2019 році тут уже показували її виставку, де можна було побачити як відбитки на папері, так і оригінальні дошки, на які наноситься зображення. 

Коли: з 8 жовтня до 1 листопада 

Павільйон культури

«Виставка досягнень: робітники, що вийшли з фабрики»

Ця виставка почала роботу в Павільйоні культури (павільйон №13 на ВДНГ) ще 26 грудня й триватиме до 25 січня. Вона досліджує фігуру робітника, а також поняття «товар», «споживач», «продукт» і «виробництво» – і те, як цей словник адаптується культурою. Виставку курують Марія Нощенко й Максим Ходак, а реалізують її за підтримки Фонду стійкості від Goethe-Institut в Україні.

Проєкт став першим із серії висловлювань, які планують у 2026 році: будуть продовжувати роздуми про поняття «досягнення», відсилаючи до повної назви комплексу ВДНГ.

The Stein Studio

«Для всіх, хто на «материку»

Не мова спротиву й не узагальнений образ «життя під тиском»: у публічному полі майже не представлений досвід людей, які живуть в окупації, кажуть у галереї. Щоденну реальність таких людей – побут, страх, адаптацію, мовчання й внутрішні компроміси – показуватимуть на виставці Ганни Смілки. Це псевдонім авторки телеграм-каналу, яка перебуває всередині окупованої Донеччини. На каналі Ганна Смілка документує свої будні, механізми пропаганди та вплив тривалої російської окупації на місцевих. Виставку створюватимуть із текстів Ганни. 

Коли: два тижні з 15 січня

Музей авангарду

Виставка пам’яті Ігоря Диченка

Київський колекціонер, меценат і художник Ігор Диченко від п’ятнадцяти років системно збирав український авангард, який прагнув передати державі. Після його смерті значну частину колекції передали до Мистецького Арсеналу. На виставці в новоствореному Музеї авангарду покажуть роботи Диченка, матеріали з його особистих архівів, а також твори з його колекції, які надали партнери проєкту. 

Коли: березень – квітень

Eye Sea Gallery

«Жага»

Жагу пропонують трактувати як тяжіння до життя у всіх його проявах; енергію, яка спонукає творити й шукати. Сексуальність у цьому контексті розглядають як одну з форм (не єдину) та спосіб прояву внутрішнього імпульсу, який неможливо стримати чи приховати. Це виставка за кураторства Аліни Скулевич, яка бере за основу записи з власного щоденника та зізнання інших.

Коли: з 27 грудня до 14 січня

«Обід»

Обід – це момент між справами; увага до тіла; час для спілкування або мовчання разом і ще багато визначень. Щоби розкрити цей жест щоденного життя, у галереї оголосили опенкол для митців, який триватиме до 15 січня – за його результатами сформують групову виставку. Після експозиції оберуть одного художника, який отримає можливість реалізувати в галереї персональний проєкт.

Коли: навесні

«Сором» 

У просторі сорому стикаються найсильніші бажання й найглибші страхи, і цей стан досліджуватиме мисткиня Євгенія Григор’ян. Це перша виставка в межах керамічної резиденції для митців. Результатом цієї резиденції має стати скульптурна інсталяція, а також щоденник резиденції, де акцентуватимуть на технології виробництва кераміки. Також створюватимуть динамічну інсталяцію, до якої зможуть долучитися відвідувачі галереї. 

Це проєкт у проєкті, який не лише працює з темою сорому, але й зачіпає соціально-психологічний експеримент «25» із мишами, який провів американський дослідник Джон Калгун. Цей експеримент часто інтерпретують як метафору урбанізованого суспільства, кризи спільнот і втрати сенсів, а також сприймають як модель ризиків для людства.

Коли: з 15 січня

«Серце колективної тіні»

Групову виставку побудують навколо роботи Ярослави Іванчук, яка осмислює війну як колективну тінь сучасного суспільства. За Юнгом, тінь – це те, що витісняють зі свідомості, відмовляючись визнавати власну жорстокість, страх і відповідальність.

Коли: з 13 лютого

Галерея Portal 11 

«Гаврило Пустовійт»

Учень Михайла Бойчука Гаврило Пустовійт – графік і представник авангарду, якого репресував радянський режим. Попри те, що він прожив 47 років, залишив по собі велику спадщину, кажуть у галереї: Пустовійт займався станковою графікою, створював плакати, оформлював книги та працював над екслібрисами. На виставці представлять і ранні роботи митця, і майже його останні твори; і більш відомі твори, і ті, що раніше не були представлені на широкий огляд.

Коли: із 16 січня до 27 лютого

«Крізь морок. Світло пам’яті»

Музей війни

3D-моделі зруйнованих об’єктів, місць незаконного утримання людей і масового поховання цивільних мешканців на Ізюмщині: на виставці представлять цифрові дані – результат документування наслідків війни. Проєкт роблять разом із львівською студією Skeiron, платформою пам’яті «Меморіал», Головним управлінням Національної поліції Харківської області й фондом Говарда Баффета.

Коли: з 9 січня до 9 лютого з можливим продовженням

Галерея Imagine Point

У галереї не проводять персональні виставки, а представляють лише парні чи групові проєкти, щоб відбувався творчий діалог. Працюватимуть і з уже сталими тандемами, і з уперше сформованими.

Там кажуть, що їх приваблює практика молодих художників, тому вже в січні покажуть проєкт АХРОМ від студентів Майстерні формального мистецтва НАОМА з їхніми викладачами й запрошеними митцями. Крім того, у січні-лютому представлять проєкт випускниць Академії Бойчука (улітку планують групову виставку студентів академії).

Також галерея показує роботи художників інших міст України: у січні продовжуватиметься виставка «Проєкції», де співавтором київського мистця Петра Бевзи став одеський художник Сергій Савченко. У квітні хочуть організувати виставку митців із Сум.

У травні буде кураторський проєкт Олексія Малих; упродовж року – інших митців, з якими постійно співпрацює галерея (Олександр Богомаза, Оксана Стратійчук, Тетяна Чорна, Юрій Віслоух, Іванна Стратійчук).

на фото Олексій Малих

Обіцяють показати графіку з колекції галереї, а також оголосити опенкол для митців на проєкт Weirdscape: його першим етапом була виставка з колекції галереї у 2025 році, а зараз зроблять експозицію переможців.

Галерея «Ню арт»

«Лінія часу»

Від академічних традицій до модерністичних експериментів – у галереї покажуть виставку української графіки з роботами Соні Делоне, Миколи Глущенка, Романа Сельського, Олексія Шовкуненка й інших митців.

Коли: протягом січня й лютого

У березні в галереї проведуть аукціон творів українського класичного й сучасного живопису. Роботи від митців різних поколінь можна буде оглянути в залах галереї.

Музей Тараса Шевченка

117 робіт Марії Примаченко зібрали на виставці до 117-річчя від дня народження художниці, яку відкрили ще наприкінці грудня. Виставка триватиме до 15 лютого. Також до 1 лютого тут показують виставку «Образки».

На лютий – березень ще запланували виставку Ольги Рапай-Маркіш «Біженці. Повернення». Її присвятили поверненню робіт майстрині кераміки із Санкт-Петербурга до Києва. Творчість Рапай – це про іронію, фантазію та глибоку людяність, кажуть у музеї.

Mistrika

У 2026 році з новими проєктами з’являться ті митці, яких виставляли у 2025 році: Олег Тістол, Неллі Ісупова, Микола Кривенко, Олена Придувалова, Ave Libertaveamor. Також готують виставки нових авторів – і established, і young, і продовжуватимуть робити авторські й кураторські екскурсії, паблік-токи й майстер-класи, повідомив Віледжу співзасновник галереї Макс Бернадський.

Музей української діаспори

«Династія Кричевських»

Кричевські свого часу стали емігрантами, але залишаються українською мистецькою династією. На виставці представлять світлини, документи й особисті речі засновника династії Василя Кричевського, його старшого сина Миколи, молодшого сина Василя й онучки Катерини Кричевської-Росандіч.

Коли: травень – серпень 

Mlyn Art Center

Виставка Дмитра Філатова

Персональна виставка художника Дмитра Філатова продовжуватиме досліджувати взаємодію сучасного мистецтва, дизайну й архітектури – це одна з цілей усіх проєктів артцентру.

Коли: березень